Malerei/Druckgrafik

Skadi Engeln - Malerei und Holzschnitt

Skadi Engeln zeigt ihre druckfrischen vielfarbigen Holzschnitte, inspiriert von Landschaftseindrücken aus Norwegen und Malereien aus der Serie Schattenspiele. In dieser lässt sie die Schatten der Eiche in ihrem Sommeratelier im Berry/Frankreich mit ihren Aktstudien spielen.

Sie studierte an der FH Ottersberg, Bildhauerei bei Robert van de Laar, Malerei bei Michael Kohr und Hermanus Westendorp. Sie lebt und arbeitet in Berlin und in Frankreich. Ihre Werke werden in internationalen Ausstellungen gezeigt und sind in internationalen Sammlungen vertreten.

www.skadi.de

Cornelia Gutsche – Malerei

Wie auf einer kleinen Bühne treffen Dinge aus der Wirklichkeit aufeinander; sind wie Moment-aufnahmen einer Geschichte oder eines Buches irgendwo inmitten aufgeschlagen. Sie sind vertraut überraschend und fremd zugleich. In Gedankenspiel aus Linien, Formen, Farbklang und Rhythmus wollen sie anstoßen, nicht analysieren.

Cornelia Gutsche studierte Anfang der 90er Jahre an der Kunsthochschule Berlin Weißensee. Sehr wichtig war ihr das Reisen, um einen anderen Blick auf die Dinge zu haben.

corneliagutsche.com

Karin Grote – Meeresspurenreliefs, Tuschemalerei

Zum Jahresausklang zeigt Karin Grote eine Auswahl ihrer Lieblingsbilder. Die Themen sind bunt gemischt – Mensch, Tier, Natur. Ein zentrales Thema ist die ausdrucksstarke Linie, die sich in all ihren Arbeiten wiederfindet. Der Betrachter bekommt einen einzigartigen Überblick ihrer unterschiedlichsten Werke aus verschiedenen Jahren.

Karin Grote studierte Kunst und Design in Hannover mit den Schwerpunkten Kalligraphie und Radierung.

www.karingrote.de insta@karingroteart

Keramik

Beatrice Behrens – Gebrauchskeramik

Beatrice Behrens hat 2017 ihre Leidenschaft für die Gestaltung von Tafelgeschirr entdeckt. Sie lässt sich nicht auf ein Material, ein Design allein ein, sondern tollt auf der Spielwiese der Möglichkeiten herum und geht in einen Dialog mit Steinzeug, Porzellan, Texturen, Formen und Farben und lässt dabei auch ihre Werkstücke zu Wort kommen. Dabei entsteht eine vielfältige Sammlung von gebrauchsfähigem, hochwertig verarbeitetem Geschirr. Von Minimalismus bis Art déco finden sich die unterschiedlichsten Designstile. Ihre Keramikobjekte schmücken nicht nur den Raum, sondern integrieren auch die Freude an kunstvoller Handwerkskunst in den Alltag.

instagram/beatrice_behrens_keramik

Cornelia Gutsche

Eine Zeichnerin, Cornelia Gutsche, und eine Töpferin, Dörte Thiessen, begegnen sich. Es kommt zu einer spannenden und lustvollen Zusammenarbeit. Drehen, formen, zeichnen, ritzen, kratzen - gemeinsam glasieren. Auf der Oberfläche von Gefäßen breiten sich Bilder aus. Spielerisch aneinandergereihte Formen werden zu Räumen, Figuren und anderen Wesen. Das Bild lässt sich nie mit einem Blick erfassen; das Gefäß muss gedreht werden, es zu lesen, gleich einer Erzählung deren Anfang und Ende ineinander greift.

corneliagutsche.com

Susanne Schill – Keramik

Susanne Schill studierte 1993 Bildhauerei an der Muthesius-Hochschule, Kiel bei Prof. Jan Koblasa, ab WS 96 bei Prof. Hannes Brunner. Nach dem Studium der klassischen Bildhauerei mit Versuchen in verschiedenen Materialien liegen ihre Schwerpunkte im Bereich Zeichnung, Ton und Gips, keramischen Gefäßskulpuren, hier vor allem Schalen als 'empfangende' Gefäße und Vasenpaare. Als Fortführung dazu, fotografische Inszenierungen, Licht und Schatten, Rauminterpretationen mit religiöser Thematik. Seit 2017 auch Installationen im Freien mit halbtransparenten Tüchern, Fotographie und Video. Inhaltlich beschäftigt sie sich mit dem Menschsein allgemein, die Beziehungen zu sich selbst und einem Gegenüber.

susanne-schill.de

Fany G. – Keramik-Skulpturen

Seit ihrer Kindheit fühlt sich Fany G zur Arbeit mit Tonerde angezogen, die Ihren „Ausdruck befreite“. Ausbildung und Abschlüsse an der Ecole d‘Art Technique Céramique in Sèvre und l’Ecole d’Art Appliqué Duperré in Paris (les Beaux Arts). 15 Jahre unterrichtete sie Keramik und bildete sich im Austausch mit erfahrenen Keramikern in Paris und in der Drôme weiter aus. Lebt und arbeitet in Les Archers, Berry. Ihre Skulpturen aus Raku und Metall inspirieren sich an der sie umgebenden Fauna und Flora mit einer charakteristischen Note Humor und Fantasie. Ihr Werk scheint einem fantasmagorischen Universum entsprungen, bevölkert von Tieren, Insekten und Blumen in erstaunlichen Farben. Durch ihr Werk versucht Fans G. vor allem Emotionen zu kommunizieren, „die aus dieser schönen Materie selbst kommen!“

www.fanyg.com

Patrick Crulis

studierte am Lycée de Sèvres mit Andrée Hirlet, und an der Akademie „Beaux Arts de Paris“ mit Christian Boltanski. Er unterrichtete Bildende Kunst und vertiefte seine Malerei in Paris, um sich später im Zentrum Frankreis (Les Archers, Berry) niederzulassen und sich allein der Bildhauerei und Keramik zu widmen. Er hat zahlreiche Preise erhalten und seine Arbeiten sind in vielen Sammlungen in Frankreich und im Ausland enthalten. Er präsentiert hier seine wie seine Skulpturen gestuell geprägten Gebrauchskeramiken.

www.crulisceramique.com

Wenn man ans Meer kommt
soll man zu schweigen beginnen
bei den letzten Grashalmen
soll man den Faden verlieren
und den Salzschaum
und das scharfe Zischen des Windes einatmen
und ausatmen
und wieder einatmen
Wenn man den Sand sägen hört
und das Schlurfen der kleinen Steine
in langen Wellen
soll man aufhören zu sollen
und nichts mehr wollen wollen nur Meer
Nur Meer

Erich Fried

Malerei/Druckgrafik

Annette Selle – Malerei

Eine erste Linie gibt die Dynamik an, sie gibt sie weiter an nächsten. Neue Linien nehmen Fahrt auf, bewegen sich über einen pigmentiertem Farbuntergrund. „Ein Bild ist dann für mich gut, wenn es eine innere Tür aufmacht, mich mit mir selbst konfrontiert und mich dabei gleichzeitig in Bewegung hält. Physisch aber auch in meiner Wahrnehmung. Das Bild wird dann zur Projektionsfläche des Unterbewußten. Ich möchte in meinen Bildern einen Kunstraum schaffen, der dem Betrachter die Freiheit ermöglicht, sich zu verbinden – mit seiner eigenen Wirklichkeit!“ Seit 1999 werden Annette Selles Arbeiten kontinuierlich in Ausstellungen gezeigt. Ihre Bilder sind Bestandteil zahlreicher Kunstsammlungen. Sie studierte Malerei an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee und an der Humboldt-Universität in Berlin. 2015 wird sie leitende Dozentin an der JugendKunstschule Atrium in Berlin. Annette Selle ist Mitglied im Netzwerk Frauenmuseum Berlin und im Brandenburger Verband Bildender Künstler.

annette-selle.com

Karin Grote – Meeresspurenreliefs, Tuschemalerei

Karin Grotes „Spuren“ sind im Rahmen des jährlichen Landart-Projektes, Fête culturelle d’Audresselles 2023 und 2024, entstanden. Inspiration war Audresselles als Ort mit Gezeiten, der viele Spuren aufnimmt und ver-schwinden lässt. Konkret sind es die Spuren im Watt, die das Meer hinterlässt, wenn es sich zurückzieht – feine Liniengebilde, die sie ins Format bringt, ausgießt, konserviert und in einen neuen Kontext setzt. „Die Schönheit der Natur liegt manchmal im flüchtigen Augenblick. Ihn festzuhalten ermöglicht es, ihn zu sehen.“

Karin Grote studierte Kunst und Design in Hannover mit den Schwerpunkten Kalligraphie und Radierung.

www.karingrote.de insta@karingroteart

Skadi Engeln – Malerei und Druckgrafik

„Dieser unendliche Raum, dessen Vordergrund man immer wieder mit etwas Gerümpel anfüllen muss, damit man seine schaurige Tiefe nicht so sieht. …Dieses grenzenlose Verlassensein in der Ewigkeit. Dieses Alleinsein.” (Max Beckmann, 1915) Bilder vom Meer, Malerei, die von der Wahrnehmung und dem Erlebnis von Wasser, Licht und Himmel inspiriert sind.  Skadi Engeln zeigt uns Meereslandschaften in der Veränderung. In ihrer Malerei erkennt man das Flüchtige und die Übergänge, die das Wetter, wie auch das Leben und das Dasein bestimmen (…) Schaut man diese Bilder an, so gewahrt man die Veränderungen von Licht und Luft und Farben. Auch erkennt man einen weiten Raum, der sich bis zum Horizont dehnt, und es stellt sich die Frage, wohin er führen mag, was dahinter ist. (Peter Funken in “nur Meer”)

Skadi Engeln studierte an der FH Ottersberg, Bildhauerei bei Robert van de Laar, Malerei bei Michael Kohr und Hermanus Westendorp und lebt und arbeitet in Berlin und in Frankreich. Ihre Werke werden in internationalen Ausstellungen gezeigt und sind in internationalen Sammlungen vertreten.

www.skadi.de

Keramik

Beatrice Behrens – Gebrauchskeramik

Beatrice Behrens hat 2017 ihre Leidenschaft für die Gestaltung von Tafelgeschirr entdeckt. Sie lässt sich nicht auf ein Material, ein Design allein ein, sondern tollt auf der Spielwiese der Möglichkeiten herum und geht in einen Dialog mit Steinzeug, Porzellan, Texturen, Formen und Farben und lässt dabei auch ihre Werkstücke zu Wort kommen. Dabei entsteht eine vielfältige Sammlung von gebrauchsfähigem, hochwertig verarbeitetem Geschirr. Von Minimalismus bis Art déco finden sich die unterschiedlichsten Designstile. Ihre Keramikobjekte schmücken nicht nur den Raum, sondern integrieren auch die Freude an kunstvoller Handwerkskunst in den Alltag.

instagram/beatrice_behrens_keramik

Cornelia Gutsche

Eine Zeichnerin, Cornelia Gutsche, und eine Töpferin, Dörte Thiessen, begegnen sich. Es kommt zu einer spannenden und lustvollen Zusammenarbeit. Drehen, formen, zeichnen, ritzen, kratzen - gemeinsam glasieren. Auf der Oberfläche von Gefäßen breiten sich Bilder aus. Spielerisch aneinandergereihte Formen werden zu Räumen, Figuren und anderen Wesen. Das Bild lässt sich nie mit einem Blick erfassen; das Gefäß muss gedreht werden, es zu lesen, gleich einer Erzählung deren Anfang und Ende ineinander greift.

corneliagutsche.com

Fany G. – Keramik-Skulpturen

Seit ihrer Kindheit fühlt sich Fany G zur Arbeit mit Tonerde angezogen, die Ihren „Ausdruck befreite“. Ausbildung und Abschlüsse an der Ecole d‘Art Technique Céramique in Sèvre und l’Ecole d’Art Appliqué Duperré in Paris (les Beaux Arts). 15 Jahre unterrichtete sie Keramik und bildete sich im Austausch mit erfahrenen Keramikern in Paris und in der Drôme weiter aus. Lebt und arbeitet in Les Archers, Berry. Ihre Skulpturen aus Raku und Metall inspirieren sich an der sie umgebenden Fauna und Flora mit einer charakteristischen Note Humor und Fantasie. Ihr Werk scheint einem fantasmagorischen Universum entsprungen, bevölkert von Tieren, Insekten und Blumen in erstaunlichen Farben. Durch ihr Werk versucht Fans G. vor allem Emotionen zu kommunizieren, „die aus dieser schönen Materie selbst kommen!“

www.fanyg.com

Patrick Crulis

studierte am Lycée de Sèvres mit Andrée Hirlet, und an der Akademie „Beaux Arts de Paris“ mit Christian Boltanski. Er unterrichtete Bildende Kunst und vertiefte seine Malerei in Paris, um sich später im Zentrum Frankreis (Les Archers, Berry) niederzulassen und sich allein der Bildhauerei und Keramik zu widmen. Er hat zahlreiche Preise erhalten und seine Arbeiten sind in vielen Sammlungen in Frankreich und im Ausland enthalten. Er präsentiert hier seine wie seine Skulpturen gestuell geprägten Gebrauchskeramiken.

www.crulisceramique.com

Malerei/Druckgrafik

Karin Grote – Tuschemalerei

Karin Grotes Arbeiten sind Naturbetrachtungen, oft seriell, häufig landschaftlich und kosmisch inspiriert, aber auch Tiere wie z.B. Vögel oder Insekten sind ihre Themen. Der Herausforderung des Themas Mensch stellt sie sich mit ihren Badenden und der Serie Tanz.

Ihre aktuellen Arbeiten zeigen die vielfältigen Beziehungen zwischen Mensch und Tier. Mit impulsiven Pinselstrichen und kontrastierenden fragilen Linien visualisiert Karin Grote Begegnungen, Zwiegespräche und Nähe zwischen Tieren und Menschen.

Ihre lebendige, nuacenreiche Tuschemalerei bildet nicht ab, sondern deutet an und ermutigt zu eigenen Entdeckungen und Interpretationen.

www.karingrote.de insta@karingroteart

Rémi und Fany – Materialverständigungen

Begegnung zwischen dem Papier von Rémi, einem bildenden Künstler, und der Erde von Fany, einer Keramikerin. Beide aus dem Berry /Mittelfrankreich.

Eine Kombination, eine Diskussion, die sich ständig im Experimentieren und Erforschen zwischen den beiden Materialien befindet, die sich vermischen, durch Umhüllung und Verlängerung zum Licht hin einen Körper bilden.

www.fanyg.com

Beate Baumholzer – Malerei, Keramik, Collage

Überlagerungen bestimmen den Duktus ihrer Malereien und Collagen. Die abwechselnd hervortretenden Ebenen lassen Raum für Interpretation. Ihre Komposition ist grob geplant. Details entstehen im emotionalen Prozess. Durch Unperfektion entsteht Spannung und Einzigartig-keit. Farbe, Material und Ästhetik prägen ihre künstler-ischen Arbeiten. Was zunächst abstrakt erscheint, lässt Raum für den Betrachter.

www.baumholzerblog.wordpress.com insta@beate.baumholzer

Skadi Engeln – Malerei und Grafik

In ihren Werkreihen „,Strand- ,Trampolin- und Blumenkinder” setzt sich Skadi Engeln mit jungen Menschen und ihren Begegnungen mit der ihnen vorgegebenen Welt auseinander. Ihre zu ihrer Malerei parallele Tätigkeit als Kindertherapeutin inspiriert ihre malerische Beobachtung kindlicher Wahrnehmung und Gestaltungsmöglichkeiten. Sie lenkt den Blick von ihrer Vulnerabilität und Belastung auf ihre unvoreinge-nommenen Betrachtungs- und Handlungsmöglichkeiten. Sie lässt uns in ihren Bildern mit den jungen Menschen über den Tellerand aktueller Katastrophen schauen, hoffentlich auf neue Wege aus festgefahrenen und selbstzerstörerischen Strukturen und Konflikten.

Skadi Engeln studierte an der FH Ottersberg, Bildhauerei bei Robert van de Laar, Malerei bei Michael Kohr und Hermanus Westendorp und lebt und arbeitet in Berlin und in Frankreich. Ihre Werke werden in internationalen Ausstellungen gezeigt und sind in internationalen Sammlungen vertreten.

www.skadi.de

Patrick Crulis – Flachreliefs aus Keramik

Lebt und arbeitet in Les Archers/Berry/France

Ausbildung: Lycée de Sèvres bei Andrée Hirlet (Keramik) und Beaux Arts in Paris bei Albert Zavaro (Malerei) und anschließend bei Christian Boltanski (Multimedia). Er hat zahlreiche Preise gewonnen und seine Werke sind in vielen Sammlungen in Frankreich und im Ausland vertreten. „In der Serie der Flachreliefs sind einige mit sehr wenig Farbe gezeichnet, die an das Gesicht von Greta oder die Rückenakte von Matisse erinnern... Die Kraft der Linie ist sehr präsent... Die Figur oder der Körper scheinen aus der Materie aufzutauchen oder in ihr zu versinken, um eins zu werden mit dem Magma, das das Leben konstituiert, aus dem wir kommen und in dem wir wieder verschwinden. Dominiert bei ihnen jedoch die Farbe erinnern sie an die Kraft und Freiheit der Cobra-Künstler wie Asger Jorn....“ Aus: Die beunruhigende Seltsamkeit der Skulpturen von Patrick Crulis von Arnauld de L'Epine 2023

patrick Crulis instagram

Susanne Hoch – collagiert, malt und druckt

Meine Collagen zeigen „Moments", die zurückliegen oder erhofft werden. Auseinandergeschnitten, neu zusammengefügt. Ein Fluss von vergangenen und erwarteten Momenten oder auch ein Return with Outlook! Ein immer wieder zum Hier und Jetzt Zurückkommen. Die Figuren, die zu sehen sind, stehen in diesem Spagat von Zeit und Raum und versuchen damit umzugehen!

Aktuelle Gruppenausstellung: „Nah & Fern", Galerie Südhalle im Rathaus Reinikendorf bis 21. Juni. 2024

www.susannehoch.de

Keramik

Beatrice Behrens – Gebrauchskeramik

Beatrice Behrens hat 2017 ihre Leidenschaft für die Gestaltung von Tafelgeschirr entdeckt. Sie lässt sich nicht auf ein Material, ein Design allein ein, sondern tollt auf der Spielwiese der Möglichkeiten herum und geht in einen Dialog mit Steinzeug, Porzellan, Texturen, Formen und Farben und lässt dabei auch ihre Werkstücke zu Wort kommen. Dabei entsteht eine vielfältige Sammlung von gebrauchsfähigem, hochwertig verarbeitetem Geschirr. Von Minimalismus bis Art déco finden sich die unterschiedlichsten Designstile. Ihre Keramikobjekte schmücken nicht nur den Raum, sondern integrieren auch die Freude an kunstvoller Handwerkskunst in den Alltag.

instagram/beatrice_behrens_keramik

Cornelia Gutsche

Eine Zeichnerin, Cornelia Gutsche, und eine Töpferin, Dörte Thiessen, begegnen sich. Es kommt zu einer spannenden und lustvollen Zusammenarbeit. Drehen, formen, zeichnen, ritzen, kratzen - gemeinsam glasieren. Auf der Oberfläche von Gefäßen breiten sich Bilder aus. Spielerisch aneinandergereihte Formen werden zu Räumen, Figuren und anderen Wesen. Das Bild lässt sich nie mit einem Blick erfassen; das Gefäß muss gedreht werden, es zu lesen, gleich einer Erzählung deren Anfang und Ende ineinander greift.

corneliagutsche.com

Fany G. – Keramik-Skulpturen

Seit ihrer Kindheit fühlt sich Fany G zur Arbeit mit Tonerde angezogen, die Ihren „Ausdruck befreite“. Ausbildung und Abschlüsse an der Ecole d‘Art Technique Céramique in Sèvre und l’Ecole d’Art Appliqué Duperré in Paris (les Beaux Arts). 15 Jahre unterrichtete sie Keramik und bildete sich im Austausch mit erfahrenen Keramikern in Paris und in der Drôme weiter aus. Lebt und arbeitet in Les Archers, Berry. Ihre Skulpturen aus Raku und Metall inspirieren sich an der sie umgebenden Fauna und Flora mit einer charakteristischen Note Humor und Fantasie. Ihr Werk scheint einem fantasmagorischen Universum entsprungen, bevölkert von Tieren, Insekten und Blumen in erstaunlichen Farben. Durch ihr Werk versucht Fans G. vor allem Emotionen zu kommunizieren, „die aus dieser schönen Materie selbst kommen!“

www.fanyg.com

Patrick Crulis

studierte am Lycée de Sèvres mit Andrée Hirlet, und an der Akademie „Beaux Arts de Paris“ mit Christian Boltanski. Er unterrichtete Bildende Kunst und vertiefte seine Malerei in Paris, um sich später im Zentrum Frankreis (Les Archers, Berry) niederzulassen und sich allein der Bildhauerei und Keramik zu widmen. Er hat zahlreiche Preise erhalten und seine Arbeiten sind in vielen Sammlungen in Frankreich und im Ausland enthalten. Er präsentiert hier seine wie seine Skulpturen gestuell geprägten Gebrauchskeramiken.

www.crulisceramique.com